viernes, 12 de diciembre de 2025
miércoles, 10 de diciembre de 2025
La importancia del Vacío
Mucho se ha escrito sobre los conceptos de Vacío y Plenitud en la caligrafía oriental, y la mayoría de los que hemos aprendido y practicamos este arte, solemos remitirnos a los comentarios de estudiosos y filósofos; sin embargo, también es sano y bueno hacer tus propias elucubraciones.
¿Por qué tiene tanta importancia el Vacío?
El Vacío, entre los trazos, marca el tiempo y el espacio, con ello quiero decir que en él se encuentra implícitamente:
- El momento (el orden de cada trazo) en el que debe surgir (lo invisible, lo latente esperando ser manifestado)
- El espacio en el que ha de plasmarse lo visible, aquello que podríamos definir como la «epifanía» de aquello que es pero que se encuentra velado a nuestros ojos.
虚实相生 [xū shí xiāng shēng]
Vacío y plenitud mutuamente se generan
Debe haber balance, equilibrio armónico entre trazo y trazo y el espacio entre ellos mana como ese aliento, esa inspiración-expiración que surge del artista arrebatado por el Vacío.
Hablo de la caligrafía, pero de igual modo puedo referirme a quien practica la danza, la música, a quien trabaja con sus manos las puntadas de un bordado, o al matemático, al físico… (¿los números no son acaso un concepto abstracto que representa un valor o una posición?).
Ello no significa que sea una ley inamovible, tiránica, el orden puede cambiar sin perder «su» armonía (no todo el arte es «clásico», tenemos el surrealismo, la heterofonía en la música ,…)
Si no hubiera ese caos armónico, ordenado y equilibrado «a su manera», el universo, la vida, dejarían de existir, ya que para que algo tenga «vida» ha de estar en incesante movimiento. Una ley estática no permitiría la renovación ni la creación.
El Vacío no es «la nada» sino que es un elemento dinámico y activo, el Vacío nos inspira.
Todas las cosas en el mundo provienen del ser. Y el ser proviene del no ser.
(Lao Tse)
Orata
domingo, 2 de octubre de 2016
Taller Caligrafía China: Pincel, tinta, papel y piedra. Una pequeña introducción teórico-práctica a la caligrafía china
Descarga Folleto informativo aquí
La caligrafía (shūfă -书法) ocupa un puesto de gran importancia en la historia de la estética y la filosofía del arte chino, desde los primeros trazos (1200-1045 a.C.) grabados en caparazones y huesos, hasta su más bella expresión en pintura y poesía, ya que su técnica es un elemento fundamental a la hora de realizarlas y de conseguir el «estado emocional estético» deseado en el espectador.
Desde el siglo IV aC las enseñanzas de los maestros Kong (Confucio), Zhuang Zi y Lao Zi marcarán profundamente el pensamiento chino. Del confucianismo surgirá la importancia didáctica de la poesía, y por ende el uso de la caligrafía, como expresión de los sentimientos, «Corazón correcto, pincel correcto». Por otra parte, el daoismo acercará el artista a la naturaleza en búsqueda de la armonía y equilibrio de la misma.
Sin olvidar por supuesto, los conceptos de «Vacío», Yin-Yang, que darán sentido a la ejecución de la obra convirtiéndola no tanto en una «obra religiosa» (que sí veremos con el buddhismo) como en una «obra espiritual o mística»
Anexo: Corea y Japón
El curso, dividido en una parte teórica y otra práctica será llevada a cabo por:
Licenciada en Prehistoria e Historia Antigua por la Universidad de Barcelona.
Desde 1985 asiste a clase de Pintura y Caligrafía china en el estudio de Tere Vila Matas en Barcelona.
Ha realizado distintas colaboraciones como ilustradora, poetisa y en exposiciones colectivas. En el 2013 obtiene el título de Cuentoterapeuta. Forma parte del grupo «Entrecontes» difundiendo el papel de los cuentos en el desarrollo emocional del individuo.
Actualmente realiza ilustraciones por encargo para webs y algún concurso de cuentos. Se puede encontrar más información en su blog : http://pinceltintatinteropapel.blogspot.com.es/
Maris Stella Morales «Hawwa»
Diplomada en Naturopatía y Medicina Tradicional China y Monitora de Qi gong, cursó estudios de Asia Oriental y el Mundo Islámico con especial interés en el Arte y Pensamiento y en la comprensión de ambos como medio para la contemplación-meditación.
Asistió a clases de caligrafía china durante varios años con la calígrafa Tere Vila Matas participando en algunas exposiciones.
Más información: http://cieloytierraqigong.blogspot.com.es/ y http://mmoralespinceladasdeoriente.blogspot.com.es/
- Objetivos del curso:
- Acercar y familiarizar al alumno al arte oriental, adquirir otra mirada.
- Ofrecer al alumno la oportunidad de experimentar la relación que se crea entre calígrafo y pincel, una pequeña “cata” de tinta.
Se entregará dossier y se facilitará material para las sesiones prácticas.
- Resultados esperados:
- Conocimiento de otras perspectivas de la estética y comprensión y valoración de la obra.
- Descubrir otra vía para meditar y crear.
- Destinado a:
Todos aquellos interesados en el arte y filosofía en general y de oriente en particular.
- Teoría: (2 días) Viernes 11 y Lunes 14 de Noviembre - 18:00 a 19:30 h.
- Práctica: (2 días) Sábado 12 y Domingo 13 de Noviembre – 10:00 a 12:00 h.
Total de horas: 7
Precio del curso: 150,-€ (para reservar se solicitará el 25% por adelantado). Estudiantes, jubilados y personas en paro tienen un 15% de descuento.
Fecha límite de inscripción: 28 de Octubre 2016
Lugar:
Barcelona
Para más información : pinceladasdeoriente@gmail.com
+34 608 821 842
miércoles, 10 de agosto de 2016
El Vacío en la caligrafía y pintura chinas
Uno de los aspectos más importantes a tener en cuenta en la estética del arte oriental, y concretamente en el arte chino, es el concepto de "Vacío"; tanto como generador de todas las formas como el espacio gracias al cual la obra "respira".
"Vinculado al aliento, que es espíritu y materia al mismo tiempo, principio de vida y vida realmente encarnados, el Vacío es percibido como perteneciente a dos reinos: nouménico y fenoménico. [...]
En la óptica china, el Vacío no es, como podría suponerse, algo vago e inexistente, sino un elemento eminentemente dinámico y activo. Ligado a la idea de alientos vitales y al principio de alternancia yin-yang, constituye el lugar por excelencia donde se operan las transformaciones, donde lo lleno puede alcanzar la verdadera plenitud."
[François Cheng, "Vacío y Plenitud"]
Pincel, tinta, papel y piedra. Una pequeña introducción teórico-práctica a la caligrafía china (II)
Aprender a usar el pincel y cuáles son los movimientos para realizar trazos ejerce sobre nosotros una suerte de doma y es así porque al comienzo nos hallamos con varios frentes: cómo coger el pincel, qué cantidad de tinta hace falta, la propia fuerza, aprender los movimientos para realizar los trazos que una vez conocidos nos permitirán realizar los caracteres, estar concentrado,.... etc, etc.....
Esta peculiar doma nos pone frente a nuestras limitaciones y resistencias, aporta humildad, nos hace desarrollar la paciencia y la perseverancia, refina la personalidad y cambia nuestra forma de ver la vida.
Es una herramienta de autoconocimiento si uno está dispuesto a escucharse mientras aprende y después cuando libremente pinta. Soy de opinión de que es a través de la práctica como se llega al pensamiento y filosofía chino, asentándose en nosotros toda una manera de pensar y sentir que permanecerá en nuestro corazón para siempre.
[Alicia Promio, responsable del módulo práctico del curso "Pincel, tinta, papel y piedra. Una pequeña introducción teórico-práctica a la caligrafía china"]
miércoles, 22 de junio de 2016
Curso en Barcelona:Pincel, tinta, papel y piedra. Una pequeña introducción teórico-práctica a la caligrafía china
ACTUALIZADO 02/07/2016
La caligrafía (shūfă -书法) ocupa un puesto de gran importancia en la historia de la estética y la filosofía del arte chino, desde los primeros trazos (1200-1045 a.C.) grabados en caparazones y huesos, hasta su más bella expresión en pintura y poesía, ya que su técnica es un elemento fundamental a la hora de realizarlas y de conseguir el «estado emocional estético» deseado en el espectador.
Desde el siglo IV aC las enseñanzas de los maestros Kong (Confucio), Zhuang Zi y Lao Zi marcarán profundamente el pensamiento chino. Del confucianismo surgirá la importancia didáctica de la poesía, y por ende el uso de la caligrafía, como expresión de los sentimientos, «Corazón correcto, pincel correcto». Por otra parte, el daoismo acercará el artista a la naturaleza en búsqueda de la armonía y equilibrio de la misma.
Sin olvidar por supuesto, los conceptos de «Vacío», Yin-Yang, que darán sentido a la ejecución de la obra convirtiéndola no tanto en una «obra religiosa» (que sí veremos con el buddhismo) como en una «obra espiritual o mística»
Anexo: Corea y Japón
El curso, dividido en una parte teórica y otra práctica será llevada a cabo por:
Licenciada en Prehistoria e Historia Antigua por la Universidad de Barcelona.
Desde 1985 asiste a clase de Pintura y Caligrafía china en el estudio de Tere Vila Matas en Barcelona.
Ha realizado distintas colaboraciones como ilustradora, poetisa y en exposiciones colectivas. En el 2013 obtiene el título de Cuentoterapeuta. Forma parte del grupo «Entrecontes» difundiendo el papel de los cuentos en el desarrollo emocional del individuo.
Actualmente realiza ilustraciones por encargo para webs y algún concurso de cuentos. Se puede encontrar más información en su blog : http://pinceltintatinteropapel.blogspot.com.es/
Maris Stella Morales «Hawwa»
Diplomada en Naturopatía y Medicina Tradicional China y Monitora de Qi gong, cursó estudios de Asia Oriental y el Mundo Islámico con especial interés en el Arte y Pensamiento y en la comprensión de ambos como medio para la contemplación-meditación.
Asistió a clases de caligrafía china durante varios años con la calígrafa Tere Vila Matas participando en algunas exposiciones.
Más información: http://cieloytierraqigong.blogspot.com.es/ y http://mmoralespinceladasdeoriente.blogspot.com.es/
- Objetivos del curso:
- Acercar y familiarizar al alumno al arte oriental, adquirir otra mirada.
- Resultados esperados:
- Conocimiento de otras perspectivas de la estética y comprensión y valoración de la obra.
- Descubrir otra vía para meditar y crear.
- Destinado a:
Todos aquellos interesados en el arte y filosofía en general y de oriente en particular.
- Teoría: (2 días) Jueves 7 y Lunes 10 de Octubre - 18:00 a 19:30 h.
- Práctica: (2 días) Sábado 8 y Domingo 9 de Octubre – 10:00 a 12:00 h.
Total de horas: 7
Precio del curso: 150,-€
Estudiantes, jubilados y personas en paro tienen un 15% de descuento.
Fecha límite de inscripción: 30 de Septiembre 2016
Lugar:
c/Pelayo, 12 – 5H
08001 Barcelona
Para más información : pinceladasdeoriente@gmail.com
+34 608 821 842
viernes, 5 de febrero de 2016
INTRODUCCIÓN TEÓRICA A LA CALIGRAFÍA ORIENTAL: FILOSOFÍA Y ESTÉTICA DE LA CALIGRAFÍA EN LAS CULTURAS DEL MUNDO ISLÁMICO Y ASIA
El islam es «la tradición de la Palabra» y por ello para el musulmán, la medida de las cosas es la palabra, su relación con lo sagrado debe por tanto reflejarse en el texto: la caligrafía se transforma en el arte del trazo, khat. La caligrafía y la arquitectura como su soporte, encarnaran la Palabra Divina en los mundos de la forma y el espacio.
Con el tiempo, la caligrafía será sometida a reglas que dirigirán la mano del calígrafo hasta crear obras basadas en reglas de proporción llenas de ritmo, armonía y belleza en los diferentes estilos caligráficos que irán apareciendo dotados de las sutilezas estéticas propias de los ámbitos geográficos en las que nacen: introducción al contexto geográfico y cultural, historia, simbolismo, estilos y principales artistas.
Por otra parte, la caligrafía (shūfă -书法) ocupa un puesto de gran importancia en la historia de la estética y la filosofía del arte chino, desde los primeros trazos (1200-1045 a.C.) grabados en caparazones y huesos, hasta su más bella expresión en pintura y poesía ya que su técnica es un elemento fundamental a la hora de realizarlas y de conseguir el «estado emocional estético» deseado en el espectador.
Desde el siglo IV a.C. las enseñanzas de los maestros Kong (Confucio), Zhuang Zi y Lao Zi marcarán profundamente el pensamiento chino. Del confucianismo surgirá la importancia didáctica de la poesía, y por ende el uso de la caligrafía, como expresión de los sentimientos, «Corazón correcto, pincel correcto». Por otra parte, el taoísmo acercará el artista a la naturaleza en búsqueda de la armonía y equilibrio de la misma: introducción al contexto geográfico y cultural, historia, simbolismo, estilos y principales artistas.
Anexo: La caligrafía en Japón
Bloques de Estudio:
- La Palabra y el Cálamo: la plasmación de la Revelación en la caligrafía
- El pensamiento y su influencia en el arte chino y japonés: de la caligrafía a la pintura
Objetivos del curso:
- Acercar y familiarizar al alumno al arte oriental, adquirir otra mirada.
Resultados esperados:
- Conocimiento de otras perspectivas de la estética y comprensión y valoración de la obra.
Fecha del Curso Presencial:
Del 3 al 31 de marzo de 18:00 a 19:00 h – Importe del curso 50 € (fraccionable)
Inscripción: Estudiantes, jubilados y personas en paro tienen un 15% de descuento.
Lugar:
c/Pelayo, 12 – 5H
08001 Barcelona
En preparación Curso On-line:
En Abril, fecha por confirmar
Descarga documento informativo: Haz click Aquí
Para más información contactar con:
Hawwa Morales
pinceladasdeoriente@gmail.com
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